*Este curso é parte integrante do programa “Direito e Negócios da Indústria Audiovisual” – que propõe uma trilha de formação com 4 cursos. Você tem a opção de se inscrever nos cursos de forma AVULSA ou no programa COMPLETO com 15% de desconto. Clique para conhecer o programa completo!
/sobre o curso
Como se pensa a sustentabilidade de um filme fora dos grandes players? Como as obras independentes encontram seus públicos e expandem suas fronteiras?
Coordenado pela especialista Thais Colli e ministrado por nomes de destaque no mercado cinematográfico, este curso propõe um mergulho nos bastidores econômicos, estratégicos e geopolíticos do cinema contemporâneo, com foco em três pilares fundamentais: modelos de negócio, estratégias de distribuição e coprodução internacional.
Voltado para realizadores, produtores, criadores e advogados que desejam entender o cinema como campo artístico e também como articulação complexa entre criatividade, produção e mercado, o curso oferece um panorama atualizado das possibilidades de ação no setor audiovisual, com base em estudos de caso, práticas de mercado e experiências reais.
/cronograma
Aula 1
Modelo de negócios do cinema independente
Objetivo: compreender como um filme independente se estrutura financeiramente, da ideia até o lançamento.
- Filme independente vs. prestação de serviços
a) Vantagens e desvantagens de cada modelo
b) Direitos de comercialização e RLP – conceitos
– Praz/ território / condições / mídia / exclusividade
2. Estruturas clássicas de financiamento de filmes independentes.
a) A importância das pré-vendas
– Pré-vendas de janelas (streaming) / pré-vendas internacionais
– Termos negociais mais frequentes: janelas, holdbacks, Pay 1, Pay 2, exclusividade / co-exclusividade
b) Incentivos fiscais – soft money
– FSA
– Demais incentivos
3. A importância do desenvolvimento para a estruturação financeira
a) Objetivos do desenvolvimento de projetos
b) Alguns elementos para se atentar: tamanha da audiência, força da premissa/ conceito
c) Dicas para um desenvolvimento eficiente artisticamente e financeiramente
d) Ir ao mercado em busca de pré-vendas.
4. Conceitos para divisão de receitas
a) Comissões de distribuição
b) P&A – Prints & Advertising
c) RLP- Receita Líquida do Produtor
d) Waterfall
Aula 2
Estratégias de distribuição
Objetivo: analisar como as obras independentes conseguem encontrar seu público e se monetizar após a estreia.
- O distribuidor vai exercer os direitos de comercialização da obra
a) Marketing
– Peças fundamentais: título / trailer / cartaz
– Todos elementos que devem ser pensados ainda na fase de desenvolvimento!
– Data de lançamento e ocupação do circuito
b) Adiantamento de P&/ Recuperação prioritária / Cross-colaterização
– Invertendo o jogo com o produtor bancando o lançamento
c) Arrecadação de receitas / cobrança / relatórios / pagamentos
2. Escolha e negociação com os distribuidores
a) Perfis diferentes
b) Condições negociais
– Comissões
– MG
– Acesso a editais / SUAT
Aula 3
Coprodução internacional no cinema independente
1. Por que coproduzir internacionalmente
- Motivações principais: acesso a novos públicos, talentos, fundos e expertises.
- Quando faz sentido buscar uma coprodução: perfil de projeto, escala de orçamento, potencial de circulação.
- Modelos e dinâmicas de coprodução
- Coproduções oficiais e não oficiais: o que muda na prática (fluxo de recursos, reconhecimento em editais, cotas de conteúdo).
- Diferentes estruturas: minor/major, multi-country, parcerias com empresas de vendas internacionais.
- Exemplos de estruturas financeiras (equity, gap financing, incentivos regionais).
- Montagem e gestão da coprodução
- Como identificar e negociar com parceiros estratégicos: produtoras, fundos, broadcasters, plataformas.
- Planejamento de cashflow, divisão de riscos e governança criativa.
- Aspectos-chave de entrega: cronograma de filmagem, post-production sharing, planos de distribuição conjunta.
- Redes e mercados para viabilização
- Principais espaços de encontro: Rotterdam Lab, CineMart, Ventana Sur, TorinoFilmLab, Berlinale Co-ProductionMarket, entre outros.
- Como se preparar: pitch deck, teaser, look book, visão de público-alvo.
- Estratégias de networking e matchmaking em laboratórios e festivais.
Alunos
Público:Este curso é voltado para produtores, advogados, diretores, roteiristas, profissionais criativos, estudantes do setor e demais interessados.
Carga horária total: 3 encontros – 7 horas e 30 minutos
*Este curso é oferecido na modalidade ONLINE, portanto é necessário ter acesso à internet. As aulas irão acontecer AO VIVO no aplicativo ZOOM. Indicamos que o participante tenha um computador ou celular com câmera e microfone.
*Não conseguiu assistir a algum dos encontros ao vivo? Não tem problema! As gravações são disponibilizadas na plataforma, ficando disponíveis por 30 dias.
