No mercado de Entretenimento, já trabalhou em grandes empresas de produção de conteúdo como BBC Studios, CNN e Record TV .
Atua como Diretor de coprodução em uma produtora e empresa de cenografia com cases de sucesso como Cazé TV na copa do Qatar! Trabalhou ativamente na cobertura dos Jogos Panamericanos de 2019, e em outros eventos esportivos como as Olimpíadas de 2016 e PAN de Toronto 2015 e Olimpíadas de Inverno de Sohi214.
Foi responsável pela negociação de grandes títulos como Avatar, Breaking Bad, Minions, Shows de Ariana Grande e documentários como Avicci e Planet Earth. Já levou títulos para Netflix, Amazon, Watch TV, Directv Go e outros Streamings.
Negociou e adquiriu conteúdo das majors Waner, NBC Universal, Sony Pictures, Disney, Discovery e trabalhou na produção de formatos como Power Couple, Canta Comigo, Dancing Brasil e A Fazenda.
Formado em Motion Design e Matte Paiting, tem especialização no Unreal Engine e Aximmetry com foco na Produção Virtual.
/Professor
Cursos nas áreas de artes visuais, audiovisual, dança, design, empreendedorismo, literatura e bem-estar, promovidos por profissionais renomados.
Duda de Almeida se especializou em roteiro com cursos na Universidade de Columbia, Nova Iorque, e na Escuela de Cine y TV de San Antonio de Los Baños, Cuba.
Dentre seus trabalhos, destacam-se SINTONIA, a série brasileira mais assistida da Netflix e ganhadora do prêmio de Melhor Série OTT/TV Paga no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro de 2019. A série LOV3 (Amazon Studios), ganhadora do prêmio de melhor roteiro de comédia pela Associação Brasileira de Roteiristas (ABRA). Também roteirizou a série de ficção “José e Durval” (Globoplay), que conta a trajetória de Chitãozinho e Xororó, com estréia prevista para o final de 2022. Atualmente, Duda concluiu o roteiro de um longa-metragem com direção de Hugo Prata que sairá pela Netflix e dirige seu primeiro longa-metragem, um documentário musical que acompanha a trajetória de um MC de funk da Cracolândia.
Dentre seus trabalhos, destacam-se SINTONIA, a série brasileira mais assistida da Netflix e ganhadora do prêmio de Melhor Série OTT/TV Paga no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro de 2019. A série LOV3 (Amazon Studios), ganhadora do prêmio de melhor roteiro de comédia pela Associação Brasileira de Roteiristas (ABRA). Também roteirizou a série de ficção “José e Durval” (Globoplay), que conta a trajetória de Chitãozinho e Xororó, com estréia prevista para o final de 2022. Atualmente, Duda concluiu o roteiro de um longa-metragem com direção de Hugo Prata que sairá pela Netflix e dirige seu primeiro longa-metragem, um documentário musical que acompanha a trajetória de um MC de funk da Cracolândia.
Laura Mansur iniciou em 2002 fazendo curta na Casa de Cinema de Porto Alegre, onde trabalha até hoje, fazendo séries e longas, como primeira assistente de direção desde 2010.
Entre Porto Alegre e São Paulo, já foram mais de 20 curtas, 15 longas e 9 séries.
Alguns de seus trabalhos: "Sem Coração", direção de Nara Normande e Tião, "Aos Olhos de Ernesto", direção de Ana Luiza Azevedo, "Mar de Dentro", direção de Dainara Toffoli, "Vai Dar Nada", direção de Jorge Furtado, "Cidade Ilhada" direção de Sergio Machado, "Permanência", direção de Leonardo Lacca.
Entre Porto Alegre e São Paulo, já foram mais de 20 curtas, 15 longas e 9 séries.
Alguns de seus trabalhos: "Sem Coração", direção de Nara Normande e Tião, "Aos Olhos de Ernesto", direção de Ana Luiza Azevedo, "Mar de Dentro", direção de Dainara Toffoli, "Vai Dar Nada", direção de Jorge Furtado, "Cidade Ilhada" direção de Sergio Machado, "Permanência", direção de Leonardo Lacca.
Consultora, produtora e gestora de projetos audiovisuais. Formada pela ECA/USP, Rádio & TV e Jornalismo, com cursos de especialização dentro e fora do Brasil.
Envolvida há mais de 30 anos com o tema qualidade na mídia, realiza e participa ativamente de iniciativas de desenvolvimento nas áreas de criação e produção audiovisual. Trabalha para instituições, marcas e canais como Marisol, Gloob, Fox, Nat Geo, Cartoon Network, Discovery Kids, Pakapaka, TV Cultura, TV Escola Unicef, Unesco, Canal Futura, WDR e NHK Japão.
Trabalhou e dirigiu a programação da TV Cultura por 12 anos, onde desenvolveu vasta experiência em programação e produção de diferentes gêneros, com grande especialidade no infantil.
Foi diretora dos canais do grupo Discovery América Latina (Dkids e Animal Planet) e atuou no Disney Channel. Presidiu a Roquette Pinto, responsável pelas emissoras federais TVE RJ e Rádio MEC por 4 anos.
Dirigiu o Núcleo Criativo ,edital Ancine 2015, onde foram desenvolvidos 5 projetos, entre séries e documentários para crianças, pela Singular, Mídia & Conteúdo . Algumas séries que participou ativamente na produção quando na TV Cultura: “Castelo Rá Tim Bum”, “Mundo da Lua”, Matéria Prima, quando na TVE: “Um Menino Muito Maluquinho”, Curta Criança, depois como independente “Mundo Ripilica”, “Tonky”, “Diário de Pilar”, O Dia que eu me tornei mais Forte, “Senha Verde”, entre outros.
Membro do board da Foundation Prix Jeunesse Internacional e do World Summit on Media for Children. Integrante de júris e concursos internacionais, como Japan Prize, Emmy e Divercine e outros. Avaliadora de projetos em comissões da ANCINE e agências públicas da América Latina. Fundadora e presidente da Ong Midiativa, Centro Brasileiro de Mídia para Crianças e Adolescentes (www.midiativa.tv) e diretora da plataforma comKids (www.comkids.com.br) ., que realiza há 14 anos o Festival comKids e há 5 anos o Festival de Filmes de Ciências – SFF_Br.
Jornalista e Diretora Artística, atua há 20 anos com criação, produção, redação e direção de conteúdo audiovisual para TV e internet. Tem experiência em programas de cultura, entretenimento e reality show, como Vídeo Show, É de Casa, Minha Mãe com Seu Pai, TVZ e Big Brother Brasil. Responsável por desenvolver e modernizar ações de merchandising, elaborar processos na linha de produção e transmissão ao vivo. Produtora de conteúdo acadêmico e cursos sob demanda. Consultora e Mentora de profissionais do mercado audiovisual.
Fernanda Neves é Jornalista formada pela PUC-Campinas com 14 anos de carreira em produção audiovisual. Atuou por 6 anos na EPTV, afiliada da TV Globo, como produtora, repórter e apresentadora. Há 8 anos está na Globo, tendo atuado como Produtora Executiva de Conteúdo para TVGlobo, GNT e Globoplay e atualmente é Gerente de Atendimento a TV Aberta, Negócios Internacionais, Jornalismo e Esporte.
Marisa Oliveira é Jornalista formada pela PUC-Campinas, produtora de conteúdo na TV Globo há 6 anos, com passagens por programas de Variedades como Vídeo Show, Mais Você e Se Joga e pelo jornalismo, na Globo News, no Rio de Janeiro. Também atuou na área de comunicação corporativa em São Paulo por 7 anos.
Douwe Dijkstra (1984) é um cineasta e artista visual holandês. Estudou Design de Ilustração na Universidade ArtEZ das Artes. O seu trabalho é uma mistura de vídeo, animação e VFX, e busca, através do humor, trabalhar com temas de cunho social e político. Os seus projetos vão desde curtas-metragens e documentários a instalações de vídeo e encenações teatrais.
Aninha Gonçalves é radialista formada pela Universidade Metodista de São Paulo e como Coordenadora é responsável por todos os aspectos que envolvem a Pós-produção, desde o desenvolvimento até a entrega final de cada projeto. Com 16 anos de carreira, Aninha coordenou mais de 50 projetos, incluindo séries originais brasileiras da Netflix como: 3% (4 temporadas), Onisciente, Elize – Era uma Vez um Crime, Temporada de Verão, entre outros. Atualmente, atua nos projetos: Grande Sertão, adaptação para cinema do livro O Grande Sertão, O Jogo que mudou a História (Globoplay) e DNA do Crime (Netflix).
Liderou a estruturação do departamento de Pós-produção da Boutique Filmes de 2016 a 2021 e desde então coordena a Pós-produção da Paranoid Filmes. No começo de sua carreira, Aninha trabalhou como assistente de pós-produção e finalizadora para diversas séries e comerciais em produtoras como: Mixer, Conspiração, Zola, BossaNovaFilms entre outras.
Leandro Oliveira tem experiência no Brasil, Europa e América do Norte em mais de trezentas produções de música clássica, dança e teatro. Participou de gravações e lives broadcastings em eventos com artistas como Gerald Thomas, Marin Alsop, Yefim Bronfman, Vadim Gluzman, Osmo Vänskä, Claus Peter Flor, Helmut Rilling, Louis Langrée, Yuja Wang, Sharon Bezaly, Thomas Dausgaard, Emmanuel Pahud, Maria João Pires, Marisa Bucoff e Clebio Oliveira, entre muitos outros. Diretor das transmissões da Filarmônica de Minas Gerais (Prêmio revista Concerto 2020 e 2021), dirigiu eventos da Companhia de ópera Seca (Sesc-SP), Balé da Cidade e Coral Paulistano (Theatro Municipal), Orquestra Sinfônica do Paraná (Teatro Guaíra), e Petrobrás Sinfônica (Sala Cecília Meirelles), entre muitos outros. Em 2019, concluiu doutorado pela Universidade Presbiteriana Mackenzie, a qual segue associado como pesquisador pelo LabCine - Laboratório de artes cinemáticas. É autor do livro “Falando de Música: Oito lições sobre música clássica” (editora Todavia, 2020) e publica sobre audiovisual, novas mídias e música clássica para o blog Estado da Arte, do jornal "Estadão".
Crédito da foto: Renato Parada
Marta Nehring é mestre em Teoria Literária (USP), doutora em cinema (USP), professora de narrativa audiovisual e roteiro em instituições como Sesc, AIC, B_arco, Faap e UNICAMP. Curadora jnas edições do ROTA Festival de roteiro audiovisual de 2018 a 2020 e jurada nas edições 2021 e 2022. Estreou como publicitária na W/Brasil e ghost writer. Ganhou prêmios com o curta 15 Filhos e o roteiro do longa Eu, eu,eu José Lewgoy. É co-roteirista do longa Tudo o que aprendemos juntos, vencedor do Prêmio do Juri na 43 Mostra de Cinema de São Paulo. Colaborou nas novelas Tititi, Sangue Bom e A Lei do Amor, TV Globo. Roteirista da série Mil Dias (History Channel), indicada ao Grande Prêmio do Cinema Brasileiro como “Melhor série documental brasileira”, entre outros trabalhos, alguns em desenvolvimento.
Celso Luiz Prudente - Doutor em Cultura pela Universidade de São Paulo – FEUSP. Pós-Doutor em Linguística pelo Instituto de Estudos da Linguagem – IEL/UNICAMP. Professor Associado da Universidade Federal do Mato Grosso - UFMT. Antropólogo, Cineasta. Curador da Mostra Internacional do Cinema Negro. Pesquisador do Centro de Estudos Latino-Americanos sobre Cultura e Comunicação – CELACC ECA USP. Apresentador e Diretor do Programa Radiofônico: QUILOMBO ACADEMIA, da Rádio USP, FM 93,7 de São Paulo.
Lattes: http://lattes.cnpq.br/3984784037666968
